Красный и синий цвета повышают аукционные цены картин, обнаружили эксперты.
Арт-дилеры обычно предпочитают поспорить друг с другом относительно стратегий продаж, но с одной идеей довольно долгое время согласны практически все. Она заключается в том, что никакие цвета спектра не притягивают столько денег к произведениям искусства, как красный и синий. И хотя многие продавцы работают с верой в это уже не одно десятилетие, экспериментальные исследования подтвердили их правоту лишь недавно.
«Красный и синий конь». Франц Марк.1912
Доказательства приведены в новой статье под названием «Цвета, эмоции и аукционная ценность картин», опубликованной сотрудниками CentERlab в Тилбургском университете в Нидерландах. Трое соавторов исследовали изолированное влияние только цвета на исторические аукционные цены, а также проверяли в новых экспериментальных условиях, возникают ли какие-то наценки на основе оттенков.
Выводы? Абстрактные картины, в которых преобладают синий и красный цвета, действительно продавались на аукционах значительно дороже, чем выполненные любыми другими основными или дополнительными цветами. И подобные предпочтения прослеживались в лабораторных занятиях с выходцами из Китая, Америк и Европы.
1).Марк Шагал, «Пейзаж в синем» (1949). Музей фон дер Хейдт, Вупперталь
2).Филипп Малявин, «Женщины» (1904). Русский музей, Санкт-Петербург
Так объясните наконец, почему «Чёрный квадрат» Малевича — это шедевр, а не фигня!
Уважаемый читатель спрашивает:
почему «Чёрный квадрат» Малевича — это шедевр, а не фигня? Объясните, наконец, понятно и без загрузов!
Попробую объяснить сию страшную и сложную загадку, уже более ста лет мучающую обычных нормальных людей. Загрузить читателя все равно придется. Правда, я попробую очень по-легкому, без сильных напрягов.
«Черный квадрат» 1915 года в экспозиции ГТГ на Крымском валу
Начнем от противного.
Обычный зритель (нормальный средний человек, не увлекающийся интеллектуальными дебрями), не понимает, что «Чёрный квадрат» Малевича — это шедевр (или даже просто «произведение живописи»), по следующим причинам:
а) «Произведение искусства», «шедевр», «картина» — по дефолту считаются словами, подразумевающими нечто красивое.
Для подавляющего большинства людей «искусство» — это категория эстетики.
Некрасивое — подсознательно «искусством» не считается.
Это отношение нормально? Да, это нормальное стандартное отношение. Тем более, что большинство произведений искусства действительно входит в категорию именно «красивого».
Это отношение правильно? Нет. Очень много произведений искусства некрасивы, безобразны, как случайно, так и программно. Доля эта крупная, от 1/5 до 1/3, по моим грубым прикидкам. Просто растиражированными «шедеврами», узнаваемыми массовой публикой, практически всегда являются именно «красивые» вещи, они стрмительней воздействуют на мозг, как «быстрые углеводы» в пище.
Что с этим отношением делать? Зависит от вашего отношения к культуре. Вы можете ничего не делать со своей эрудицией, жить спокойной жизнью, и из нового искусства потреблять только то, что попадает в вашу сферу случайно. Вы можете расширять свое знание культуры «горизонтально»: нравится вам классика, так узнавайте о ней все больше и больше, в пределах наиболее приятного вам периода и стиля. Или вы можете повышать свой уровень культуры, как левел в компьютерной игре — беря сложные вершины, постигая разумом, почему искусством (и шедеврами) может быть некрасивое, сложное, непонятное, безобразное и даже, не дай бог, перформансы и инсталляции, Джеймс Джойс, Гертруда Стайн, Шнитке, Джон Кейдж и проч. Все три стратегии — совершенно нормальны, это ваш выбор, который зависит от интересов, наличия энергии, любопытства.
Люсьен Фрейд. «Автопортрет с синяком» на аукционе Sotheby's, 2010, продано за 2,8 млн. фунтов
С какой целью художники вообще создают картины? И как понять, кому можно верить?
Тут зашел разговор о том, как разные художники изображают одну и ту же тему. Дано: две картины на тему того, как белые на кораблях бежали из большевистской России.
а) Иван Владимиров(1869−1947). «Бегство буржуазии из Новороссийска»(1926)
б) Дмитрий Белюкин (р. 1962). «Белая Россия. Исход». 1992-4
Итак, чтобы как следует насладиться смыслом произведения искусства, его историей и т.п. (а не только отдельно эстетическим совершенством, гармонией), весьма полезно понять, какова была ЦЕЛЬ художника, создававшего эту работу.
1) Выразить себя (самолюбование, любование любимыми вещами)
Я ставлю это на первое место в списке, потому что в 20-21 веке эта цель для художников ощущается публикой (да и самими художниками, пожалуй) как приоритетная.
Общество в этот период стало такое богатое, образовался такой избыток ресурсов, что искусством может заниматься огромное количество народу, и профессионалы, и непрофессионалы. Все, кому просто нравится рисовать (писать стихи, музыку, делать фоточки в инстаграмм и т.п.). Подывитесь, как я умею лепить пельмени / рисовать клоунов / вышивать гладью и т.п., какая я красивая, и мои дети, и моя яхта.
Сложите книги кострами, пляшите в их радостном свете Удивительно, насколько эти интеллигенты жаждали революцию в первые годы ХХ века, но никто и не думал, какой портал в ад она откроет.Топчи их рай, Аттила. (Вяч. Иванов)
Валерий Брюсов «Грядущие гунны» (1905) Где вы, грядущие гунны,
Что тучей нависли над миром!
Слышу ваш топот чугунный
По еще не открытым Памирам.Читать дальше
В одной провинции в Китае уже четыре месяца не было дождя. Погибал урожай, людям грозил голод. Три деревни собрали последние деньги и решили привезти из другой провинции «вызывателя» дождя. В это время в деревню приехали учёные-этнографы, проводившие какие-то исследования. И в тот же день туда привезли «вызывателя» дождя — маленького сухонького старичка. Он попросил себе хижину на отшибе деревни и чашку риса в день. С учёными, заинтересовавшимися этим событием, разговаривать наотрез отказался. Старейшина деревни сказал:
— Сейчас заклинателю нужно сосредоточиться. Подождите, пока он выполнит свою работу.
На третий день пошёл дождь. Старичок взял свои, огромные по местным меркам, деньги и засобирался в обратный путь. Старейшина опять передал ему просьбу учёных. На этот раз заклинатель согласился уделить им немного времени.
— Расскажите, как вы вызвали дождь? — сразу, чтобы не терять времени даром, спросил старичка один из учёных. — Наверное, существует какой-то специальный обряд? Он передаётся по наследству?
— Вы с ума сошли?! — изумился старичок. — Я вызвал дождь? Я что, маг? Неужели вы могли подумать, что я, в своём ничтожестве, могу управлять могучими стихиями?!
— Но что же вы тогда сделали? — обескуражено спросили китаисты. — Ведь дождь-то идёт!..
— Никто не может изменить никого, — назидательно подняв палец, сказал старичок. — Но каждый может управлять собой. Я, скажу без ложной скромности, достиг некоторых вершин в этом искусстве. И вот я приехал сюда, в правильном, гармоничном состоянии, и увидел, что здесь всё неправильно. Нарушен порядок вещей, гибнет урожай, люди в отчаянии. Я не могу этого изменить. Единственное, что я могу, — это изменить себя, то есть стать неправильным, как и все здесь и присоединиться к тому, что здесь происходит. Именно это я и сделал.
— Ну, а потом? Откуда дождь-то?
— Потом я, естественно, работал с собой, возвращая себя обратно в правильное состояние. Но, поскольку я уже был един со всем, что здесь есть, то и оно вместе со мной, постепенно, с некоторой инерцией, но вернулось на правильный путь. А правильным для этой земли сейчас является её орошение. Вот поэтому и пошёл дождь. А вовсе не потому, что я его «вызвал»…
— Но если всё так просто, почему же вы взяли за это такие большие деньги? — спросил один из учёных. — Крестьянам пришлось буквально продать последнюю рубашку, чтобы заплатить вам…
— Потому что я уже старый и немощный человек, а когда я присоединяюсь к дисгармонии, мне становится так же плохо, как и всему вокруг. Добровольно перейти из правильного состояния в неправильное стоит очень дорого!
На этом вызыватель дождя знаком показал, что аудиенция окончена. В тот же день он уехал обратно в свою деревню.
Озаботился интересным вопросом: когда больше платили налогов – сейчас или во время монголо-татарского ига. Казалось бы, там был разбой и никаких прав, а сейчас свобода и демократия. Будете удивлены, но татарам мы платили меньше налогов, чем сейчас ФНС.
Орда пришла на Русь в 13 веке, тогда же ввели и дань, которую платили до 1480 года. Кстати, первое, что они сделал – провели перепись, чтобы понимать, сколько снимать. Отвечать за дань перед ордой поставили князей.
Основным налогом на простой люд был ясак, который составлял 10% от дохода семьи. Выплачивался как деньгами, так и натурой. Есть данные, что кое-где платили по полугривне с каждого двора. Это примерно 75-100 г серебра в год. По тем ценам это было три овцы.
Бизнес и разные купцы платили тамгу. Размер был разный, но небольшой, в пределах 3-5% от оборота в год. Даже ордынцы понимали, что душить бизнес – не дело. Помимо налогов, были разные подарки послам хана и расходы на их прием. Иногда брали воинов для походов, но семья могла откупиться.
Как насчитали историки, Русь за год отвозила в орду налогов примерно в 15 тысяч рублей или полторы тонны серебра. Каждое княжество платило, исходя из численности, есть данные, что в разное время Владимир платил 5 тысяч, Нижний – 1,5 тысячи, Новгород и Тверь по 2 тысячи.
Точных цифр, понятно, по годам не достать, но примерно десятину. А сейчас вы сами знаете.
Да уж, древние монголы знали, что душить бизнес и народ налогами нельзя! Верните орду.
Группа исследователей задавала детям от 4 до 8 лет один и тот же вопрос: «Что значит любовь?» Ответы оказались намного более глубокими и обширными, чем кто-либо вообще мог себе представить… И это расширяет наше понимание любви, выводит её за пределы просто любви между мужчиной и женщиной:
«Когда моя бабушка заболела артритом, она больше не могла нагибаться и красить ногти на ногах. И мой дедушка постоянно делал это для неё, даже тогда, когда у него самого руки заболели артритом. Это любовь» 6 лет.
«Если кто-то любит тебя, он по-особенному произносит твоё имя. И ты знаешь, что твоё имя находится в безопасности, когда оно в его рту» 4 года.
«Любовь — это когда ты идёшь куда-то поесть и отдаёшь кому-нибудь бо́льшую часть своей жареной картошки, не заставляя его давать тебе что-то взамен» 6 лет
«Любовь — это то, что заставляет тебя улыбаться, когда ты устал» 4 года.
«Любовь — это когда моя мама делает кофе папе, и отхлёбывает глоток перед тем, как отдать ему чашку, чтобы убедиться, что он вкусный» 7 лет.
«Любовь — это когда ты говоришь мальчику, что тебе нравится его рубашка, и он носит её потом каждый день» 7 лет.
«Любовь — это когда твой щенок лижет тебе лицо, даже после того, как ты оставила его в одиночестве на весь день» 4 года.
«Когда ты любишь кого-нибудь, твои ресницы всё время взлетают и опускаются вверх-вниз, а из-под них сыплются звёздочки» 7 лет.
«Любовь — это когда мама видит папу в туалете и не думает, что это противно» 6 лет.
«Если ты не любишь, ты ни в коем случае не должен говорить «я люблю тебя». Но если любишь, то должен говорить это постоянно. А люди забывают» 8 лет.
Автор исследования Лео Баскаглиа однажды объяснил смысл этого опроса. Целью было найти самого заботливого ребёнка. Так вот, победителем стал четырёхлетний малыш, чей старенький сосед недавно потерял жену. Увидев, что мужчина плачет, ребёнок зашёл к нему во двор, залез к нему на колени и просто сидел там. Когда его мама позже спросила, что же такого он сказал соседу, мальчик ответил: «Ничего. Я просто помог ему плакать».
